quarta-feira, 3 de outubro de 2012

Lazy from Re - Machined

Bom dia Visitas!!! achei esse video no face ontem... bom.. só pra começar...

vocal: Jimmy Barnes
guitar: Joe Bonamassa
guitar: Brad Whitford
organ: Arlan Schierbaum
bass: Michael Rhodes
drums: Anton Fig


pra quem naum conhece... um pouquinho de cada lenda viva!!!

Jimmy Barnes
(Glasgow, 28 de Abril de 1956) é um cantor de rock australiano.

Sua carreira, tanto a solo como intérprete e como o vocalista com a banda Cold Chisel fez dele um dos mais populares e best-seller artistas da música autraliana de todos os tempos. A combinação australiana de 14 Top 40 álbuns de Cold Chisel e 13 álbuns solo de gráficos, incluindo nove No. 1s, Barnes dá o maior número de álbuns de sucesso de qualquer artista australiano.


Joe Bonamassa
(Utica-NY, 8 de Maio de 1977) é um guitarrista de blues-rock estadunidense.

Fã de rock inglês e do blues moderno Joe Bonamassa começou a tocar guitarra aos quatro anos de idade, e aos oito já era elogiado por B.B. King.

Lançou um disco com a banda Bloodline (“Bloodline”, 1994), da qual fizeram parte Erin Davis (filho de Miles Davis), Waylon Krieger (filho de Robby Krieger) e Berry Oakley Jr, e que debandou logo depois.

O primeiro disco-solo (A New Day Yesterday), lançado em 2000, é um testemunho de amor ao rock dos anos 60 e 70. Joe começa com o blues-rock Cradle Rock, um clássico do guitarrista irlandês Rory Gallagher e Walk in My Shadows dos britânicos do Free. A faixa título é uma porrada tirada do segundo álbum do Jethro Tull (Stand Up, 1969). Em If Heartaches Were Nickels, Bonamassa convida o tecladista Gregg Allman (The Allman Brothers Band) e o ícone da guitarra Leslie West, fundador do mitológico grupo Mountain. A sonoridade meio anos 70 deve-se ao produtor Tom Doud, que trabalhou com Derek & The Dominos e The Allman Brothers. Don´t Burn Down That Bridge é uma reverência aos ingleses do Cream (leia-se Eric Clapton) o timbre da guitarra é idêntica a clássica Sunshine Of Your Love. O guitarrista mostra que também é um compositor competente no rock Nuthin´ I Wouldn´t Do e no blues Trouble Waiting. O disco ainda conta com a participação do guitarrista Rick Derringer, outra referência importante em sua formação.

Em 2010, montou a banda Black Country Communion juntamente com Glenn Hughes.

Brad Whitford
Nome completo Bradford Ernest Whitford (Reading, Massachusetts, 23 de fevereiro de 1952) é o guitarrista do Aerosmith, ao lado de Joe Perry.
Biografia

Brad entrou no Aerosmith aos 19 anos, substituindo Ray Tabano, e desde então reveza com Joe nas bases e nos solos de guitarra da banda.[2][3]

Além da guitarra, Brad aprendeu a tocar trompete nas aulas que teve na escola durante três anos. Depois ganhou um violão de seu pai, mas encontrou seu instrumento ideal ao ganhar uma guitarra Winston Eletric vermelha e preta.

A primeira banda de Brad foi a Symbols of Resistance. Depois formou a Earth Incorporated. Tocou ainda em bandas como Teapot Dome, Spring Rain e Morlocks, todas bandas locais. Estudou na Berklee College of Music, mas saiu porque a escola era voltada para o jazz e ele queria tocar rock.

Em 1971, Brad tocou com a banda Justin Tyme em clubes de Sunapee. Lá, foi visto por Joe Perry e Tom Hamilton que estavam insatisfeitos com Ray Tabano no Aerosmith. Dias depois Joe convidou Brad para o Aerosmith. Brad aceitou e trocou de banda com Ray Tabano, que foi para a Justin Tyme.

Em 1980, Brad deixou o Aerosmith para tocar com Derek St. Holmes na banda Whitford/St. Holmes, que contava também com Dave Hewitt e Steve Peace. Em 1984, Brad retornou ao Aerosmith a todo vapor, e continua na banda até os tempos atuais.

Arlan Schierbaum
Arlan foi tocar instrumentos de teclado desde a idade de três anos, e atuando em público desde cinco. Sua educação primária música começou na igreja, e, ouvindo gravações de Patsy Cline, Jerry Lewis, e Deep Purple.

Bandas País ganhou Arlan constante vir no início da adolescência, combinados com funções igreja organista e bandas de rock clássico. Na faculdade, estudou Arlan síntese música e engenharia de gravação, e foi introduzido ao jazz big band pelo arranjador Tom Kubis. Arlans dedicação à música de qualidade, versatilidade, o tom do instrumento, improvisação e experimentação, o levaria a jogar com milhares de músicos em shows e ambientes de gravação em locais ao redor do mundo.

A partilha de música que evoca emoção ... é o que eu mais gosto. "Eu sou um produto do meu ambiente musical e meu jogo se tornou o que é por causa daqueles que eu tenho sido tão feliz para compartilhar música com".

Um compositor constante, Arlan especializada em composição improvisada (escrevendo canções e música no local). "Se eu parar e escutar por um momento eu ouvi a música na minha cabeça, e há música ao nosso redor ... a música da vida." Diretamente influenciado por colaborações com: Mandrill, The Pointer Sisters, The Cincinnati Pops Orchestra, Montreux Jazz Festival, OSU Sec. Def. Tour 2000, Richie Kotzen, James Gadson, Burning Man e mel não filtrado. Atualmente levando todos os conjuntos estrelas na área de LA para o desempenho e eventos de gravação. Instrumentos: acordeão, sintetizadores analógicos e digitais, baixo (acústico, elétrico), Clavinet, conjunto de percussão, manipulação de efeitos, piano elétrico, guitarra (acústica, elétrica), marimba, escaleta, sistemas de teclado MIDI, órgão (eletrônico, tubulação, bombas) percussão, amostragem, piano, design de som, teclados laço de fita, vibrafone, vocais ...

Estilos: Ambiente, Blues, Country, Eletrônica, Folk, Experimental, Funk, Jazz, Pop, Psychedelic, R & B, Reggae, Rock, World Beat, etc ..

Michael Rhodes
O baixista Michael Rhodes nasceu em (1953) forma, para o sul, em Monroe, LA, onde país, Cajun, e blues era uma parte da vida de cada dia. Antes de seu 13 º aniversário, Rhodes aprendeu sozinho a tocar guitarra com habilidade surpreendente para alguém tão jovem. Um par de anos mais tarde, ele conseguiu seu primeiro show profissional.

No início dos anos 70, Rhodes se mudou para Austin, TX. Ele se apresentou com algumas outras bandas, ganhando experiência e fazendo conexões. Após cerca de quatro anos, ele pegou e mudou-se para Memphis, TN, para trabalhar com o filho de Charlie Rich, Alan Rich.
Algum tempo passado em Nashville ganhou Rhodes um emprego como músico demo e depois como um jogador sessão.

Ao longo dos muitos anos desde então, Michael Rhodes emprestou seu talento graves para as gravações de vários artistas, incluindo muitas carta-toppers dos anos 90, como Neal McCoy, Chely Wright, Stone Doug, Wynonna Judd, Dixie Chicks, Reba McEntire , Tanya Tucker, Dolly Parton, Randy Travis, Faith Hill, e muitos grandes nomes de outros países.

Anton Fig
Anton Fig (nascido em 08 de agosto de 1952 na Cidade do Cabo, África do Sul), conhecido como "The Thunder from Down Under" é um baterista de sessão, conhecido por seu trabalho na banda de David Letterman casa, a Orquestra CBS. [1] Letterman muitas vezes refere-se a Figura como "Anton Zip" ou "Buddy Rich Jr."
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Início de carreira

Fig. começou a tocar bateria aos quatro anos. Depois de realizar em numerosas sucesso bandas de rock locais, ele mudou-se para Boston para continuar a perseguir seus interesses musicais. Sua educação formal incluiu estudos no New England Conservatory of Music, em Boston, estudando jazz e disciplinas clássicas de graduação com honras em 1975. Em 1976 ele se mudou para Nova York, onde começou a estabelecer uma carreira como músico freelancer.

Fig. era um membro da banda e Aranha jogou em ambos os seus lançamentos em 1980 e 1981 e jogou com Xangai em sua liberação 1982. Figura também foi membro do Cometa solo de ex-Kiss guitarrista Ace Frehley do projeto Frehley'S de 1984 a 1987, assim como o baterista no álbum solo de Frehley 1978.

Outros artistas com quem ele já trabalhou inclui Bob Dylan, Warren Zevon, BB King, Peter Frampton, Joan Armatrading, Cyndi Lauper, Link Wray, Robert Gordon, Joe Bonamassa, Beth Hart e Kix. Figura também tocou bateria em todos, mas uma canção sobre Dynasty Beijo do álbum de 1979, e todas as músicas de seu álbum de 1980 Unmasked.

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